池田エライザさんの歌声をご存知ですか？
俳優やモデルとしての活躍も素晴らしいですが、彼女が歌うと、同年代のアーティストとは違う圧倒的な表現力と深みが感じられます。
テレビドラマで歌う場面では、演技を忘れてしまうほどの歌唱力に釘付けになる視聴者も多いはずです。
でも、ここで一つの疑問が湧きませんか？
「なぜ、彼女の歌はこんなに上手いのか？」
実は、その答えはお母さんにあります。
池田エライザさんの母親は、フィリピン出身の実力派シンガーソングライター。
ただ昔歌っていたのではなく、1985年にはヤマハの歌唱大会で優勝し、現在も福岡を中心にプロの音楽活動を続けている本物のアーティストです。
この記事では、エライザさんの才能を作り上げた母親「Liza Villegas」の全貌、そして親子関係の深い変化について、2026年1月現在の最新情報をもとに徹底解説します。
母「Liza Villegas」とは？ジャズシンガーの経歴
池田エライザ、美人母の過去写真に「凄い遺伝子」「完全に受け継いでる」と反響
— かやのなか (@okayamaeichan) September 28, 2024
ほんに。 pic.twitter.com/MxojBEizEH
池田エライザさんの母親の名前は、エリザベス・池田。
音楽活動では「Liza Villegas（リザ・ビリエーガス）」という名義で活動しています。
出身はフィリピン・マニラ。
スペイン系フィリピン人という背景があり、その気品とエキゾチックな美貌は、1989年にはフィリピンの「スーパーモデルフォード」でトップ10に選考されるほどでした。
「ただのモデル」ではありません。
彼女の真の顔は、プロのシンガーソングライターです。
知られざるキャリア：CMソングの背後にいた人
実は、私たちが日常生活で耳にしたことのある企業のCMソングの多くに、Liza Villegasが携わっています。
ミサワホーム、コカコーラ、大分麦焼酎「二階堂」、サントリーエファージュ、ソフトバンクのチャリティキャンペーン「チャリティホワイト」—
名前は知らなくても、彼女の歌声はあなたの心に何度も届いていたのです。
1985年に「ヤマハ・ミュージックメイト歌謡大会」で優勝してから、彼女はジャズ、スタンダードナンバー、さらにはフランス語やロシア語の楽曲まで、ジャンルを超えて歌いこなす本格派シンガーとなりました。
2011年には、自身のアルバム「Over and Over Again」をリリース。YouTubeやFacebookに残る動画を見ると、彼女のハスキーで深みのある声が、ジャズバーのライトに照らされながら、『Big Spender』や『When Your Life Was Low』といったスタンダードを情感たっぷりに歌い上げているのが分かります。
その声は、決して若々しい透明感ではなく、人生経験と音楽修養に裏打ちされた、大人の色気を感じさせるものです。
池田エライザが「歌える」理由：お腹の中からの音楽教育
「歌手の母を持つ」ということが、エライザさんの人生にいつから影響を与えていたのか。
それはなんと、彼女がお腹の中にいるときからです。
池田エライザが涙 共演者の姿に感極まる【大晦日オールスター体育祭】（モデルプレス） https://t.co/rGa0RBvrzB
— ありがとう (@L2mCgo2IlDKCaQI) December 31, 2025
エライザさん自身がインタビューで語っています。
「母が私を出産するギリギリまでライブを続けていたみたいで。おかげで私は産まれる前からいろんな曲に触れていたんですよね。」
信じられますか？
妊娠中の母親が、お腹の中の娘のために、ステージに立ってジャズを歌っていたのです。
これは、単なる「仕事の都合」ではなく、母親が音楽そのものを愛し、その音を子どもに受け継ぎたいという強い想いの表れに他なりません。
出産後も、エライザさんはバンドマンに囲まれた音楽スタジオのリハーサルに連れていかれました。
ステージ脇で宿題をしたり、ゲームをしたりしながら、彼女は本物の音楽家たちの息遣いを感じ、その音を吸収していったのです。
「文鳥になった気分」—スパルタ音楽教育の実態
しかし、この環境は同時に、厳しさという名の鍛錬の場でもありました。
母親のリザさんは、エライザさんに本格的な音楽教育を施します。
その方法は、一般的な音楽教室とは大きく異なっていました。
インスタ見ててかわいい子流れてきたと思ったら全然池田エライザだった pic.twitter.com/T2n3AyPOZw
— みゃる (@myarlatz) January 1, 2026
エライザさんが語ったところによると、母親はピアノを弾きながら、彼女に「この長いメロディーを、正確にマネして歌って！」と練習させます。
「私は文鳥になった気分でしたけど（笑）、おかげでかなり喉が強くなりましたね。歌い続けても大丈夫だし、レコーディングでもずっとブースにいられるんです。」
さらに厳しかったのが、洋楽の歌詞指導です。
ビートルズやオアシスの歌詞カードを渡されたエライザさんは、まず歌詞の意味を完全に理解しなければ、歌わせてもらえませんでした。
発音が違う、イントネーションが英語らしくない—そんなわずかなズレでも、母親の厳しい表情が返ってくるのです。
思春期のエライザさんは、この時間が苦痛で仕方ありませんでした。
だから彼女は、外の河原にこっそり行って、一人でギターの弾き語り練習をしていたのです。
親には見られたくない。
でも、歌は上手くなりたい。
その矛盾した心情の中で、少女は一人、必死に歌い続けていました。
「なぜ？」という問いが生まれた瞬間
ここで、一つの問いが浮かぶでしょう。
「こんなに厳しくて、本当に良かったのか？」
これはブログを読む皆さんだけでなく、エライザさん自身も、そして母親のリザさんも真摯に向き合ってきた問題です。
実は、2021年11月に放送されたバラエティ番組「おしゃれクリップ」で、リザさんが娘のエライザさんに向けて手紙を読み上げるというシーンがありました。
その手紙には、母親の本当の想いが綴られていました。
「歌も上手だし、才能もたくさんあると知っていたし、シャイな気持ちもないと思ったので、早いうちに歌を教え始めました。
私ができるから、あなたもできると思って、何でも練習させて、子どもの頃の欲望や独創性を無視することになってしまいました。
今考えるとあなたを褒めていなかったね。」
その言葉を聞きながら、涙を流すエライザさんの顔が映りました。
子どもの頃、厳しく感じた母親の指導は、実は「プロになれば、君は必ず強くなる」という愛情だったのです。
母親は、自分が音楽の世界で味わった苦労を知っていました。
だからこそ、娘を弱くしたくなかったのです。
【賛成の立場】天才を生み出した教育方針
この教育方針には、間違いなく素晴らしい成果がありました。
今のエライザさんの歌唱力は、単なる「上手い」ではなく、プロアーティストとしての完成度を備えています。
彼女がテレビドラマで歌う場面では、演技を忘れさせるほどの表現力が発揮されます。
これは、母親からの「歌詞の意味を深く理解する」という基礎訓練がなければあり得ませんでした。
また、高校のギター授業では、歌い手としての努力が実り、クラスで一番ギターが弾ける生徒になりました。
その時に彼女が選んだのは、オアシスやビートルズ—まさに母親から学んだ楽曲たちです。
さらに注目すべき点は、エライザさんが現在、完全な独立したアーティスト「ELAIZA」として音楽活動をしていることです。
彼女は2021年に音楽活動を本格始動し、アルバム「失楽園」をリリース。
その中には、BLACKPINKの『DDU-DU DDU-DU』に影響を受けた作品や、ティム・バートンの美学を反映したディストピア的世界観など、母親の教育を土台としながらも、完全に独自の表現世界を築いています。
つまり、スパルタ教育は単なる押しつけではなく、本当の才能を花開かせるための肥料だったのです。
【反対の立場】プレッシャーと「比較」の苦しさ
一方で、偉大な親を持つゆえの苦しさも存在します。
エライザさんが思春期に河原で一人練習していたのは、単なるエピソードではなく、心の悲鳴でもあったはずです。
「ママの娘なんだから、歌って当たり前。音を外すなんて許されない。」
そんな無言のプレッシャーは、同年代の子どもたちが感じることのない重い荷物です。
また、「歌手としての評価」と「娘としての評価」が混在する危険性もあります。
「この子は親の才能を受け継いだだけ」という評価を受けるリスク、あるいは逆に「親を超える成功を求められる」というプレッシャー。
さらに、母親が「自分ができるから、子どももできるべき」と無意識に期待してしまうことで、子どもの個性や独創性が抑圧される可能性もあります。
実際、エライザさんは「音楽を仕事にして、もし嫌いになってしまったら、私に何が残るんだろう？」という恐怖心を感じていたと述べています。
つまり、スパルタ教育は刃物のようなもので、磨き方次第では宝物になり、使い方を誤れば心を傷つけるものなのです。
心の変化：「厳しい先生」から「最高の親友へ」
では、その刃物はどう使われたのか。
時間が答えを出しました。
現在、エライザさんは母親のことを、こう語っています。
「アルバムを出す前とかは、（意見を）聞いたりとかしますけど。今は逆に頼りにしている存在です。」
2025年8月、エライザさんがInstagramに投稿した写真には、全身黒でコーディネートされた母親と、かの有名な「エライザポーズ」を取る彼女の姿が映っていました。
そのツーショットを見たファンからは、こんなコメントが寄せられました。
「お母さんスタイル良すぎてヤバい！」「ママもスタイル抜群でDNAに感動する」「親が一生憧れって言える関係が素晴らしい」
かつての「怖い先生」は、いつしか「誰よりも信頼できる親友」に変わっていたのです。
この変化は、決して「時間が解決した」のではなく、お互いが相手を理解し、尊重し続けた結果に他なりません。
母親のリザさんは、テレビで「あなたは娘でもあり、友達だと思っている」と語りました。
エライザさんは、母親の手紙を読みながら涙を流し、「思春期は嫌だったけど、今は感謝している」という非言語的なメッセージを発しました。
これは、多くの親子が経験する葛藤と和解の物語そのものです。
池田エライザがアーチェリーやってたんだけどマジ美女すぎるな…見惚れたわ。こういう絶世の美女がバンバン主演してるなら納得できるんだが pic.twitter.com/SYgdDayLFA
— しげたにあん (@shigeco) December 31, 2025
なぜ池田エライザの歌は心に響くのか
最後に、元々の疑問に戻りましょう。
「なぜ、池田エライザさんの歌声はこんなに心に響くのか？」
その理由の一つは、確実に母親からの教育にあります。
歌詞の意味を深く理解し、その背景の感情を表現する力。英語の発音を正確に理解することで、外国の楽曲の本質を日本人が感じること。
喉を鍛え、どんなに長いメロディーでも息を切らさずに歌い上げる技術。
これらすべてが、あの「文鳥になった気分」の発声練習から生まれたのです。
しかし、同時に重要なのは、彼女自身が親の教えを乗り越えたことです。
河原での一人練習、思春期の葛藤、大人になってからの母親との再和解—その過程の中で、エライザさんは「母親からのコピー」ではなく、完全に独立したアーティストへと成長したのです。
現在の彼女の歌には、母親の技術がベースになっていますが、その上に本人の人生経験、BLACKPINKやティム・バートンへの感銘、そして自分自身の感性が加わっています。
だから、その歌は私たちの心に響くのです。
まとめ：「遺伝子」と「努力」と「愛情」の結晶
池田エライザさんの才能は、決して才能だけの産物ではありません。
それは、プロのシンガーソングライター「Liza Villegas」からの遺伝子と技術、厳しくも愛に満ちた音楽教育、そして何よりも本人の努力と心の成長の結晶なのです。
次にテレビやYouTubeで池田エライザさんの歌を聴くときは、ぜひこのストーリーを思い出してみてください。
その美しく、深く、心に響く歌声の背後には、母娘の葛藤と和解、そして本物の音楽愛が存在していることを。
そう思うと、いつもの歌が、もっと深く、もっと温かく聞こえてくるはずです。
